今年是农历甲辰龙年，又逢太白文艺出版社推出我的新书《文渊佳话》，的确是件有纪念意义的事。

岁月静好，生命已老。对于1964年出生且属龙的我来说，整整经历了一个甲子，按老话说，已是花甲、耳顺、杖乡之年。

如果说六十载弹指一挥间，我的主要经历是学习与工作，那今后，该如何选择轻松快乐、高雅闲静的生活方式？我选择了国画和散文。因为在我看来，前者可以美化生活、净化心灵，后者可以记录生活、传播心语。

《文渊佳话》正是以绘画和散文的名义记录生活。其中《画路心潭》记录了我十年来，在工余事外，师从长安画派国画大师赵振川先生，秉承“一手伸向传统，一手伸向生活”的艺术理念，学习借鉴浅降、青绿、泼彩、焦墨等多种画法，临摹、创作了近千幅中国山水画作品，形成了自己的艺术理念与风格。部分作品先后参加全国及省内外画展五十余场次，并被西安亮宝楼、天然汇美术博物馆、川陕革命根据地纪念馆及西安火车站等收藏，2020年还结集成《严维佳画集》，受聘陕西理工大学艺术学院客座教授。《文渊佳话》一书收录的六十余幅中国画作品，是我十年来从事中国画学习的一个缩影，虽水平有限，却是我学画历程的见证和学习成果的汇报。

十年画路，三千多个孤灯残月下的挥毫泼墨、传移模写、寂寞坚守，不图以画为生、功成名就，只求平和心境、陶冶性情。

许多朋友说，艺术需要天赋，我觉得，勤奋才是上天赐予每个人平等的权利。我时常希望更多朋友“与其临渊羡鱼，不如退而结网”，成为“结网之友”，是我对“网友”的另一种理解。

我的恩师赵振川先生曾说：“中国人讲究，人有正学，也有外学，两者之分，起初是出于职业的需要。但对于维佳而言，当职业、职务已成过往，重新面对平常生活时，外学甚至更为重要。”著名美术评论家张渝先生说：“维佳不以绘画为业，却以自己关于国画的喜爱、坚持，补述了自己对待诗意栖居生活的向往。”

坦率地讲，相对于学画的师出名门、勤以补拙，我写散文倒真有些无师自通、信手拈来。这可能得益于刚参加工作后，我在陕西钢厂从事企业共青团工作十年的历练与积累。《半块毛料》《刘家窑记忆》正是这段生活的记录，也是我最初文字功底与文学素养形成的基础。只不过此后的二十年，由于从事县、区、市党政工作，与文字、文学的距离渐行渐远了。

2019年末，我从渭北铜川调到陕南，在汉中市政协工作。五年来，我从政协文化文史工作入手，开始文化散文写作，并先后在《辽河》《鸭绿江》《拉萨文学》及《山西日报》《陕西日报》《陕西工人报》《各界导报》《文化艺术报》和《西安晚报》等二十余家报刊发表了五十余篇（约十三万字）散文作品，内容涉及历史文化、旅行游记、人文生活等。其中，散文《雨后蓝关》获第二届刘成章散文奖，《樱花落》获中国双年度“天汉杯”大家文学奖散文奖，《咖啡生活》获第四届长安散文奖特别奖，《情走狮泉河》获南国文学社“走进西藏”全国征文大赛散文类一等奖……这些作品大都收录于《文渊佳话》一书，同样记录了我在新时代背景和新生活状态下的工作经历、生活阅历和人生感悟，从不同侧面记录了我积极乐观、顺应生活、追求梦想的文学情结。

五年笔耕，化作十万余字的手稿，那是“烧脑子”的冥思苦想，“爬格子”的头昏眼花和“夜猫子”的烟熏火燎。就像为口醋，费死巴活地包顿饺子，有时连自己都怀疑“这事儿，值吗？”可当把脑子里思考的东西，倾倒在“方格子”里变成铅字、文章，引来亲朋好友阅读转发、点赞收藏、留言鼓励，甚至还收获了若干奖项，我再一次确认，“这事儿，值！”

不得不说，起初经常有曾经的同事好友和喜欢我散文的网友问我：“你一个学冶金机械的‘理工男’，一个长期从事行政领导工作的‘大忙人’，何以能写出大家喜闻乐见的散文，怕不是有‘秘书’越俎代庖吧？”

其实，对于散文写作，我始终认为，当代散文作为文学体裁的一种，自然与小说、诗歌、戏剧不同，除具有“立意深刻、格调高雅、情景意触、思想深邃”的特点外，还应具有时代性、思想性、真实性和文学性。而但凡识文断字、阅历丰富、善于观察、勤于思考的人，其实就是以散文的名义记录日常生活。

其一，以“我”为主、记录生活。郁达夫曾说：我始终坚信，每一个阅历丰富的人，其学习、工作与生活中都有值得去记录的故事，每个自我才是散文的主角。以我为主，记录工作生活中的点滴故事。如：《远去的社火》，记录我在咸阳县区工作中难忘的经历；《永远的王石凹》，记录我为“煤城”铜川建设工业遗址公园所付出的努力；《难见石门》，记录我对汉中重视石门栈道文物保护工作的建议；《邂逅石光银》，记录我与治沙英模、“七一”奖章获得者的难忘相遇；《何以喀什》，记录我探寻“丝路名城”人文密码的真实感悟；《北戴河感怀》，记录我观沧海、忆伟人、看巨变、思新篇的万千思绪。

其二，以小见大、小题大做。在我看来，每个人平凡的人生中，总有许多鸡毛蒜皮的琐事和司空见惯的小事，如果善于观察，进而善于思考，难免会有许多道理与启迪在里面，如果从中以小见大、小题大做，必成散文佳作。如：从《朱鹮之约》，看保护珍稀动物的重要性；从《咖啡生活》，体会不同生活习惯差异下的文化冲突与交融；从《尊重》，感悟现代城市人生活的现状与受人尊重的弥足珍贵；从《小宋的宋庄生活》，思考当代文化艺术市场下，艺术的本源、价值取向及发展方向。

其三，以实为基、因实出虚。有人说，散文是一种虚实结合、因实生虚、表现情趣的艺术。我从国画的角度看，两者是相通的，真实生活是散文的物相根基，因实出虚则是画中的“留白”与“空灵”，可以提供给人无限的想象空间，把情感、性灵、心灵之光让读者去感悟、去思考、去体会，这才是散文艺术魅力之所在。如：《情走狮泉河》，是狮泉河边，缅怀援藏干部功绩，探寻“缺氧不缺精神”的力量源泉；《岳渎阁记》，是华夏儿女面对父亲的华岳、母亲的河时，从中汲取到的自强不息、宁死不屈的民族性格；《竹深留客丈八沟》，是在竹影清风里，体会高风亮节、凌霜傲雪、坚韧顽强的文人风骨；《龙亭遐思》，是在蔡伦墓前，仰望他那划破时空的蔡侯纸所散发的文明之光。

曾几何时，从前一起共事的同事领导、一直支持我的亲朋好友和一众阅读我散文画作的网友，都曾建议我将十年绘画、五年写作的成果结集出版，可我始终觉得，无论是学画还是写散文，自己还只是一位蹒跚学步的初学者、门外汉，远没有达到出版专著的程度。

是太白文艺出版社，作为中国西部唯一一家纯文艺出版社，为扶植我这棵文艺新苗，热情鼓励、全力支持，为《文渊佳话》的顺利出版付出了大量心血，令我十分感动。

还要感谢“文渊居”，那是家里不大的一间陋室，却让我的创作可以在文艺的天空下自由地驰骋，让我的心境在渊博的土地上平静地栖息，也让我的灵魂在居家读书与思考中永久地安放。

著名浪漫主义作家三毛曾说过：“一个人至少拥有一个梦想，有一个理由去坚强。心若没有栖息的地方，到哪里都是在流浪。”我庆幸自己在花甲之年到来前，选择了学画和写作，并由此实现了自己儿时的梦想。我也有理由相信，在今后的夕阳中能越发坚强地走下去，直到画不动，也写不动的那一天……

但愿《文渊佳话》的出版，能如中国作协副主席、茅盾文学奖获得者、著名作家陈彦先生在为本书所作的《序》中所言：“维佳先生多与农业、农村、农民联系紧密，在繁忙的公务之余，‘闲来写幅青山’，用文章记述过往琐细，以笔墨回眸大地山川，是一种十分有益的业余补缀与精神劳动。写作与绘画，会让他接续上另一种忙碌而有创造力的生命，农业、农村、农民仍然会在梦中归来，于文章与画中饱蘸深情地持续溢出，并终将获得抵达更多读者心灵的通行证。”

是以为记！

□严维佳